Artemisia Gentileschi, biografia barokowego malarza

Artemisia Gentileschi była wielkim malarzem okresu baroku. Urodzona jako malarka i pod silnym wpływem Caravaggia, Gentileschi jest jedną z najbardziej znanych kobiet w historii sztuki.

Artemisia Gentileschi, biografia barokowego malarza

Artemisia Gentileschi była barokowym malarzem XVI wieku . Jak wiele innych kobiet w historii sztuki, jej imię na kilka lat popadło w zapomnienie.



Historycy i kolekcjonerzy przypisywali prace Gentileschi artystom płci męskiej. A przecież także życie i dzieło Artemisia Gentileschi są przykładem silnej machismo XVI wieku.



Obecnie Gentileschi jest rozpoznawane jako malarz wczesnego włoskiego baroku . Jego prace ukazują charakter i pociągnięcia pędzla tamtych czasów oraz naprawdę wyjątkową głębię postaci.

W tym artykule postaramy się oddać hołd tej zapomnianej przez historię kobiecie, która niewątpliwie zajmuje ważne miejsce.



Dzieciństwo i młodość Artemisia Gentileschi

Artemisia Gentileschi urodziła się 8 lipca 1593 roku w Rzymie, w tak zwanym Państwie Kościoła. Była utalentowaną malarką, najstarszą córką Prudentii Montone, która zmarła, gdy Artemisia miała 12 lat, oraz Orazio Gentileschi, znanego malarza.

Jego ojciec był jednym z głównych zwolenników rewolucyjnego malarza barokowego znanego jako Caravaggio . Artysta był także jednym z głównych zwolenników drugiej generacji Caravaggeschi.

Artemizja od razu pokazała swoje ogromne talenty artystyczne i została zainicjowana przez swojego ojca w malarstwie . Orazio Gentileschi był przyjacielem Caravaggia, najbardziej buntowniczego i prowokującego malarza ówczesnej rzymskiej sceny artystycznej.



Caravaggio i Orazio zostali nawet oskarżeni o narysowanie na ulicy w Rzymie oszczerczego graffiti przeciwko innemu malarzowi. Podczas procesu Orazio opowiedział anegdotę o tym, kiedy Caravaggio poszedł do jego domu, aby poprosić go o pożyczenie anielskich skrzydeł.

Ten szczegół pozwala wywnioskować, że wielki artysta utrzymywał bliskie stosunki z rodziną Gentileschi, a więc jest bardzo prawdopodobne, że Artemisia go znała .

Malowana kobieta z piórkiem

Będąc uczniem swojego ojca i architekta krajobrazu Agostino Tassi, prace Artemisii są trudne do odróżnienia od prac tych dwóch malarzy. Początkowo Artemisia Gentileschi przyjęła styl malarski bardzo podobny do Caravaggesque i nieco zbyt liryczną interpretację swojego ojca.

znaczenie alchemii między dwojgiem ludzi

Jego pierwsze znane dzieło to Zuzanna i starsi (1610), wykonane przez nią, ale przypisywane jej ojcu . Namalował również dwie wersje studium Caravaggia (nigdy nie wykonane przez jego ojca), Judith, która ścina głowy Holofernesowi (Około 1612-1613; około 1620).

Artemisia Gentileschi, ofiara znęcania się

W 1611 roku Orazio otrzymał zlecenie dekoracji pałacu Pallavicini Rospigliosi w Rzymie, wraz z malarzem Agostino Tassi. Z zamiarem ułatwienia 17-letniej wówczas Artemizji w doskonaleniu warsztatu malarskiego , Orazio zatrudnił Tassi do pomocy.

To dało Tassi możliwość częstego przebywania sam na sam z Artemizją, a podczas jednej z lekcji malarstwa wykorzystywał ją. Po tym rzepak Artemizja nawiązała związek z mężczyzną, wierząc, że się pobiorą.

Jednak wkrótce potem Tassi odmówiła jej poślubienia. Horace podjął niezwykłą jak na tamte czasy decyzję, by zgłosić go za gwałt , rozpoczynając proces, który trwał siedem miesięcy.

Artemizja była dziewicą w czasie gwałtu, a proces ujawnił inne niepokojące szczegóły, takie jak różne zarzuty przeciwko Tassiemu dotyczące zabójstwa jego pierwszej żony.

W ramach sprawy sądowej Artemisia musiała przejść badanie ginekologiczne, aby udowodnić, że utraciła dziewictwo w czasie gwałtu. Ponadto, została zmuszona do złożenia zeznań podczas tortur, aby udowodnić prawdziwość swoich zeznań .

Dla artystki te doświadczenia mogły być katastrofalne, ale na szczęście Artemizja nie doznała trwałego uszkodzenia palców. Jego pełne pasji świadectwo, w którym twierdził, że mógł zabić Tassi po gwałcie, dostarcza wielu wskazówek postać niezwykłe ze względu na swój czas i determinację.

Tassi został ostatecznie uznany za winnego i ukarany wygnaniem. Wyrok jednak nigdy nie został wykonany, ponieważ otrzymał ochronę papieża , ze względu na swoje walory artystyczne.

mężczyźni wracają, kobiety odchodzą na zawsze

Wiele późniejszych obrazów Artemisii Gentileschi przedstawia sceny, w których kobiety są atakowane przez mężczyzn lub kobiety na stanowiskach władzy i szukają zemsty.

Artemisia Gentileschi we Florencji pod ochroną Medici

Miesiąc po zakończeniu procesu, Orazio Gentileschi zaaranżował małżeństwo Artemisii z artystą Pierantonio Stiattesi . Później para przeprowadziła się do Florencji, rodzinnego miasta Stiattesi.

We Florencji Artemisia otrzymała jedno ze swoich pierwszych i ważnych zleceń, fresk w Casa Buonarroti. Bratanek malarza przekształcił dom Michała Anioła w pomnik i muzeum.

W 1616 r. Była pierwszą kobietą przyjętą do Akademii Rysunku we Florencji . To pozwoliło jej na zakup materiału bez zgody męża i podpisanie własnych umów. Uzyskał także wsparcie wielkiego księcia Toskanii Cosimo II de Medici, od którego otrzymał kilka bardzo dochodowych zleceń.

W toskańskim mieście zaczął rozwijać swój własny styl. W przeciwieństwie do wielu innych artystów XVII wieku Artemisia Gentileschi specjalizowała się w malarstwie historycznym, a nie martwej naturze i portretach.

W 1618 r. Mieli córkę Prudentię, która przyjęła imię zmarłej matki. Mniej więcej w tym czasie Artemisia rozpoczął namiętny romans z florenckim szlachcicem o nazwisku Francesco Maria di Niccolò Maringhi.

Historia tej miłości jest udokumentowana w serii listów wysłanych przez Artemisię do Maringhi, odkrytych przez naukowca Francesco Solinasa w 2011 roku. Mąż Artemizji dowiedział się o tym w niekonwencjonalny sposób i użył listów miłosnych. żony do szantażu i zdobycia pieniędzy od Maringhi.

- Pokażę Waszej Wysokościowej Wysokości, do czego zdolna jest kobieta.

-Artemisia Gentileschi-

Szlachetny Maringhi był częściowo odpowiedzialny za finansowe utrzymanie pary . Finanse rzeczywiście były częstym problemem ze względu na złe zarządzanie pieniędzmi przez Stiattesi.

Wróć do Rzymu, wróć do Caravaggio

Problemy finansowe, nie zapominając o plotka ze względu na miłość Artemizji, spowodował poważne konflikty w parze, aw 1621 r. Artemizja wróciła do Rzymu bez męża . W Wiecznym Mieście powrócił do wpływów i innowacji Caravaggia i współpracował z wieloma jego naśladowcami, w tym z malarzem Simonem Vouetem.

Jednak w Rzymie nie odniósł spodziewanego sukcesu, dlatego przeniósł się do Wenecji na okres pod koniec dekady, prawdopodobnie w poszukiwaniu nowych zleceń.

Kolory użyte przez Artemisię Gentileschi były jaśniejsze niż te używane przez jej ojca. Jednak, nadal stosował światłocień, spopularyzowany przez Caravaggia, chociaż jego ojciec już dawno porzucił ten styl.

Malowana kobieta patrząc w górę

Na dworze angielskim: kilka ostatnich lat

Około 1630 r. Przeniósł się do Neapolu, aw 1638 r. Przyjechał do Londynu, gdzie wraz z ojcem pracował dla króla Karola I.

Ojciec i córka pracowali przy malowidłach sufitowych Wielkiej Sali w domu królowej Henrietty Marii, żony Karola I, w Greenwich . Po śmierci ojca w 1639 r. Przez kilka lat przebywał w Londynie.

jak pokonać uzależnienie emocjonalne

W okresie londyńskim Artemisia namalowała niektóre ze swoich najsłynniejszych dzieł, w tym swoje Autoportret jako alegoria malarstwa (1638). Według biografa Baldinucciego (który dodał życie do biografii ojca), artysta namalował wiele portretów, szybko przewyższając sławę ojca.

Później, prawdopodobnie około 1640 lub 1641 r., Osiadł w Neapolu, gdzie namalował kilka wersji historii Davide i Betsabea , ma niewiele wiadomo o ostatnich latach jego życia . Ostatni zachowany list pochodzi z 1650 roku i z tego, co jest napisane, wynika, że ​​była wówczas aktywnie zaangażowana w prace.

Data śmierci jest niepewna; niektóre dowody w rzeczywistości wskazują, że w 1654 roku nadal pracowała w Neapolu. Dlatego istnieje hipoteza, że ​​mogła umrzeć z powodu zarazy, która spustoszyła miasto w 1656 roku.

Dziedzictwo Artemisia Gentileschi

Artystyczny wkład Artemisii Gentileschi ma kontrowersyjną i złożoną historię. Chociaż była bardzo szanowana i znana w życiu, po śmierci w ówczesnych relacjach historyczno-artystycznych zostało prawie całkowicie zapomniane.

Wynika to częściowo z faktu, że jego styl był podobny do stylu jego ojca, a wiele jego prac zostało błędnie przypisanych Orazio Gentileschi. Dzieło Artemizji zostało ponownie odkryte dopiero na początku XX wieku i było szczególnie chronione przez uczonego Caravaggia, Roberto Longhi.

„Dopóki będę żył, będę kontrolował swoje istnienie”.

-Artemisia Gentileschi-

Akademickie i popularne opisy życia i twórczości Artemisia Gentileschi były jednak obciążone fabularyzowanymi i nadmiernie zseksualizowanymi interpretacjami . W pewnym sensie było to również spowodowane rozpowszechnieniem skandalistycznej powieści o nim, wydanej przez żonę Longhiego, Annę Banti, w 1947 roku.

W latach 70. i 80. niektórzy historycy sztuki feministki , podobnie jak Mary Garrard i Linda Nochlin, zrehabilitowała postać artystki. Badacze skupili się przede wszystkim na osiągniętych ważnych osiągnięciach artystycznych i wpływie, jaki Artemisa wywarła na historię sztuki, a nie na jej biografii.

Rodzaje feminizmu: ile ich jest?

Rodzaje feminizmu: ile ich jest?

Obszary, w których kobiety są uciskane, nie są takie same na całym świecie. Dlatego narodziły się różne typy feminizmu.


Bibliografia
  • Pérez Carreño, F. (1993). Artemisia Gentileschi . Kolekcja Sztuka i jej twórcy, tom 13.
  • Cropper, E. (1995). Artemisia Gentileschi, malarka . W kobiecie baroku (s.189-212). Sojusz redakcyjny.
  • Nochlin, L. (2008). Dlaczego nie było wielkich artystek? W katalogu wystawy, 283-289.
  • Carreño, F. P. (1995). Dramat i widz w Artemisia Gentileschi . Szparag. Feminist Research, tom 5, 11-24.