
Labirynt Pana (2006) przez wielu uznawany jest za arcydzieło reżysera Guillermo Del Toro film, który najlepiej wyraża jego kino, pasję i wyobraźnię. Sukces filmu jest niepodważalny, zdobył on wiele nagród, w tym trzy Oscary: za najlepsze zdjęcia, najlepszą scenografię i najlepszą charakteryzację.
Akcja rozgrywa się w jednym z najsmutniejszych okresów w historii Hiszpanii: okresie powojennym kiedy głód i bieda rzuciły hiszpańskie społeczeństwo na kolana. Czas, w którym trudno było sobie wyobrazić marzenia i wiarę w bajki. Międzynarodowa izolacja, podporządkowanie się jednej ideologii (faszyzm) i bieda były na porządku dziennym dużej części hiszpańskiego społeczeństwa.
Labirynt Pana przedstawia nam dwie historie, które ostatecznie łączą się w jedną. Jednoczesność historii zaczyna się natychmiast: podczas gdy lektor opowiada nam o księżniczce, która dawno temu żyła w podziemnym królestwie, my czytamy kilka tytułów, które przenoszą nas do powojennej Hiszpanii (ukryte w górach grupy zbrojne nadal walczą z faszystowskim reżimem, który walczy o ich uduszenie). Jednocześnie w tle słychać melodię o czysto fantastycznych nutach i urywany oddech cierpiącej dziewczynki.
Ta mała dziewczynka to Ofelia, łącznik pomiędzy obiema historiami. Od najsurowszej rzeczywistości poddanie się reżimowi i opór partyzantka przeciw Franco Labirynt Pana zabiera nas w fantastyczny świat małej dziewczynki, ku wyobraźni i niewinności, które wiele osób utraciło podczas wojny. Del Toro fascynuje nas swoją estetyką i podziemnym światem, który podobnie jak ludzki nie jest pozbawiony niebezpieczeństw.
Fantazja i rzeczywistość, bajki i nędza, ale przede wszystkim nieposłuszeństwo, to wszystko Labirynt Pana.
Dlaczego Ofelia?
Imię Ofelia nawiązuje Mała wioska przez Szekspira. Ofelia, córka Poloniusza i siostra Laertesa, jest narzeczoną księcia Hamleta; traci rozum po śmierci ojca (zabitego przez pomyłkę przez Hamleta) e szaleństwo czyni z niej niewinną i tragiczną postać dziecięcą.
Narratorką jego śmierci, nigdy nie prezentowanej na scenie, jest matka Hamleta, Gertruda, i uważa się ją za jedną z najbardziej poetyckich śmierci w literaturze. Ofelia jest kobietą zniszczoną przez miłość i śmierć ojca i jest doskonałą reprezentacją kobiety niewinności miłości i śmierci inspirując w ten sposób długą serię obrazów romantyzmu. Narracja o jego śmierci jest magiczna, to fuzja z naturą, a nie bolesna, ale spokojna śmierć.

Również Ofelia Szekspira jawi się jako uległa i posłuszna światu ludzi. Jednak pewnego razu stracił rozum przedłożona praca zaczyna zanikać i widzimy ją w towarzystwie innej kobiety, królowej Gertrudy. Obraz śmierci Ofelii kojarzony jest z fantastycznym wręcz mistycznym wymiarem, jakby istota z innego świata powróciła do swojego naturalnego stanu.
Wybór tej nazwy dla Labirynt Pana nie jest zatem przypadkowy, ale chce skojarzyć niewinną dziewczynkę w filmie z postacią Szekspira. Istnieje również pewne podobieństwo między Carmen, matką Ofelii, a królową Gertrudą; obie wdowy poślubiły podłego mężczyznę. Carmen zawiera związek małżeński z kapitanem Vidalem w służbie frankizmu, wysłanym do Pirenejów, by walczyć z partyzantką republikańską.
Rola kobiet w Labirynt Pana
Firma malowała Labirynt Pana Nie szanuje kobiet. Carmen reprezentuje wartości tradycyjnej żony uległej mężowi; Mercedes pracujący w domu na usługach Vidala zakłada zerwanie z tymi wartościami i nawet jeśli wydaje się wierny kapitanowi, tak jestWłaściwiezaangażowany w walkę partyzancką przeciwko Franco. Ofelia również żyje historią równoległą do historii Mercedes, a jej zadaniem jest wniesienie spokoju do podziemnego świata.
Del Toro chce malować patriarchat w kategoriach negatywnych i w tym celu postanawia podkreślić rolę Donna . W podziemnym królestwie nie ma słońca, dominuje księżyc, element pełen kobiecych konotacji ze względu na swój związek z cyklem menstruacyjnym i macierzyństwem . W ludzkim świecie słońce oślepi księżniczkę i sprawi, że zapomni o swojej przeszłości. Słońce nabiera negatywnej konotacji, reprezentując człowieka.
Pojawia się także mandragora, której korzenie bardzo przypominają postać ludzką. Ofelia zanurza mandragorę w mleku i umieszcza ją pod łóżkiem, aby pomóc matce w czasie ciąży.
Kapitan Vidal będzie wielkim antagonistą tej historii i ucieleśnia wszystkie patriarchalne wartości, którym sprzeciwia się Ofelia. Dwie historie i dwa światy: podziemny przedstawia niewinność małej dziewczynki i kobiety; realny świat jest wrogi, zraniony wojną i skojarzony z człowiekiem.

Symbolizm
Na początku rolnictwa niektóre plemiona, np. Buszmeni, uważały podziemny świat za miejsce związane z przejściem między życiem, śmiercią i magią. Wiele opowieści przekazywanych ustnie mówi o małych dziewczynkach, które wpadają do podziemnego świata i doświadczają doświadczenia, które przemieni je w kobiety . Dlatego z tym światem kojarzony jest tzw utratę niewinności i metamorfoza małej dziewczynki.
Świat podziemny charakteryzuje się obecnością zwierząt o cechach ludzkich i jest światem pełnym prób, pokus i przewodników, którym nie zawsze możemy zaufać. Opowieści te mają silny charakter dydaktyczny, trochę jak mity i to samo dzieje się z Labirynt Pana.
Faun reprezentuje bukoliczny kontakt z naturą służy jako łącznik między dwoma światami, ale nie jest postacią całkowicie wiarygodną; labirynt to poszukiwanie prawdy, ale i niebezpieczeństwa; drzewo i krew kojarzą się z życiem, blady człowiek reprezentuje władzę i ucisk prawdziwego świata; Kapitan Vidal zawsze przyczepiony do swojego zegarka przedstawia czas i boga Chronosa.
Liczba 3 jest w filmie stałą postacią (3 próby Ofelii, 3 wróżek...); w mitologii starożytnej liczba ta reprezentowała boskość, natomiast w religii chrześcijańskiej wiąże się ją z naturą Boga i Trójcy Świętej. Dlatego Del Toro buduje doskonały boski wszechświat, jakby to był mit.

I jak we wszystkich mitach rządzi nim nauka: nieposłuszeństwo. Del Toro kształtuje rzeczywistość, w której istnieje jeden tok myślenia, rzeczywistość, w której nieposłuszeństwo staje się obowiązkiem; różne postacie, takie jak lekarz Mercedes i partyzanci, decydują się na nieposłuszeństwo. Nieposłuszeństwo przybiera zatem dwa oblicza: prowadzi do błędu, gdy Ofelia ulega pokusie spróbowania owoców, które znajdzie na stole Bladego Człowieka, ale okazuje się słusznym wyborem, gdy postanawia to zrobić. być nieposłusznym do wróżek.
Postacie reprezentują rzeczywistość, ale są zaprojektowane według archetypów : Nie ma postaci neutralnych, są tylko dobre lub złe. Del Toro zajmuje całkowicie subiektywne i nigdy bezstronne stanowisko, wyraźnie stając po stronie partyzanckiego ruchu oporu i wszystkich bohaterów, którzy są nieposłuszni, a jednocześnie wychwalają kobiecość.
Po obejrzeniu filmu pojawia się pytanie: czy przygoda Ofelii jest prawdziwa, czy też jest owocem wyobraźni małej dziewczynki? Del Toro wyraźnie twierdzi, że to wszystko dzieje się naprawdę.
Ponieważ tylko ludzie tacy jak ty, Kapitanie, są posłuszni, nie myśląc tak instynktownie!
-Labirynt Pana-